Bilder \u2013 Objekte \u2013 Plakate \u2013 Eine Serie seiner Acrylbilder nennt Klaus-Martin\u00a0 Treder (*1961) \u00bbOrientierungsverlust und \u00c4sthetik\u00ab. Demgegen\u00fcber aber strukturiert sich sein \u0152uvre in drei klar voneinander unterscheidbare Formate, sodass Orientierungsverlust also wohl eher als das Motiv der Arbeiten und weniger als die operative Grundlage ihrer Entstehung aufgefasst werden darf. Da gibt es zun\u00e4chst die als \u00bbBilder\u00ab in Serien und Werkgruppen zusammengefassten Gem\u00e4lde und Papierarbeiten, sodann die \u00bbObjekte\u00ab und des Weiteren die \u00bbPlakate\u00ab. Sein Werk steckt voller selbst- und fremdreferenzieller technischer und diskursiver Bez\u00fcge. Durch die freie Kombination der einzelnen Produktionsschritte bringt der K\u00fcnstler per Montage Farbh\u00e4ute, schlanke Tropfenkaskaden oder gar plumpe Girlanden mit gedropten und gesch\u00fctteten Farbgr\u00fcnden zusammen. Da stehen Bildelemente prek\u00e4r von der Oberfl\u00e4che ab, treten oder h\u00e4ngen frei \u00fcber die Umgrenzung hinaus, um bei Luftzug in sanfte Bewegung zu geraten oder selbst bei sensiblem Handling abzufallen zu drohen. Das unterstreicht den Objektcharakter, den gemalte Bilder zwangsl\u00e4ufig haben, und wirft zugleich die Frage nach dem Raum auf, in dem sich ein Bild als Bild pr\u00e4sentiert und begreifen l\u00e4sst. Die Frage nach Wirkung und Bedeutung von Bildern wird zudem durch die auf die Bildoberfl\u00e4che applizierten Elemente versch\u00e4rft \u2013 ein kunterbuntes Arsenal von Dingen, die aus dem Alltag vertraut sind: Bonbons und S\u00fc\u00dfigkeiten, Lippenstift und Shampoo, Kaffeebohnen und Krawatten, Asthmaspray und Farb\u00adtuben, sogar Kopf- und K\u00f6rperhaar. Ins Auge sticht zudem die unb\u00e4ndige Farbigkeit, die weder expressiv noch formalistisch daherkommt. In der konzeptionellen Materialisierung\u00a0 der Farbe aus der Tube \u2013 gleichsam als \u00bbready made\u00ab! \u2013\u00a0 wird Malerei hier als Institution der Kunst in ihrem ontologischen Status neu bestimmt. In der Gestaltung folgt das Buch einem Konzept des K\u00fcnstlers, indem um jeden zweiten Druckbogen ein vierseitiger, andersfarbiger, aber unbedruckter Bogenteil gelegt, also eine Art kontemplative \u00bbPause\u00ab eingeschaltet wird. So ist diesem Band die wahre Lust an der Buchkunst \u00admitgegeben, n\u00e4mlich etwas zum Bl\u00e4ttern, zum Bewegen und zum Innehalten in den H\u00e4nden zu haben.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Text (German\/English) by Hans-J\u00fcrgen Hafner
\n280 p. with 160 colour illustrations
\nFormat 28 x 21 cm, paperback with dust jacket<\/p>","protected":false},"featured_media":5195,"template":"","meta":[],"product_brand":[],"product_cat":[111,77],"product_tag":[],"class_list":["post-3780","product","type-product","status-publish","has-post-thumbnail","product_cat-111","product_cat-t","first","instock","taxable","shipping-taxable","purchasable","product-type-simple"],"aioseo_notices":[],"aioseo_head":"\n\t\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t