Luca Trevisani

L'objet ambigu. Une œuvre d'art comme processus

Renate Wiehager donne l'indication centrale de la méthode de travail de Luca Trevisani en faisant intervenir Le Corbusier, qui s'est inspiré pour ses architectures amorphes d'objets trouvés à la frontière entre nature et culture. Toutefois, le monde de formes que Luca Trevisani a rassemblé par association se nourrit d'un fonds plus large, multimédia et totalement contemporain : design graphique et de produits, processus de culture, cartes scientifiques, littérature, techniques artisanales, histoire de l'art, tissus et éléments de la nature, photos et matériaux du monde de la mode. Luca Trevisani soumet ce matériel à un processus continu de lecture et de relecture, de traduction, de déconstruction et de construction, à partir duquel se développent des modèles et des objets artistiques qui peuvent également se refléter dans leur matériel de base, pour être peut-être à nouveau interprétés dans une autre direction. Ainsi, des cristaux bleus produits artificiellement et résultant de certaines réactions chimiques dominent l'un des groupes d'œuvres actuels. Des plantes séchées, comme des épis de maïs, partiellement recouvertes de cristaux réfléchissant la lumière dans le bleu d'Yves Klein, deviennent des formes inventées et inventées, attrayantes au toucher et à la vue, d'une beauté effrayante, dans l'entre-deux de la nature et de l'art. Cela est, selon Nicolas Bourriaud, "nourri comme une fluidité de corps et de signes", c'est donc le résultat de notre "vagabondage culturel" et "un mode de résistance au formatage généralement répandu et une sorte de guérilla formelle". L'ouvrage, joliment décoré et conçu à la mesure de l'artiste, donne un vaste aperçu de l'œuvre. Luca Trevisani, né à Vérone en 1979, vit aujourd'hui à Berlin et a récemment fait l'objet de grandes présentations individuelles au Museo Marino Marini de Florence et au MACRO de Rome.