Maria Brunner

Le triomphe de la peinture

L'amaryllis, une plante du genre Hippeastrum, est originaire des régions pluvieuses d'Afrique du Sud. Elle est très populaire en Allemagne, car sa floraison nous annonce le printemps dès l'hiver. Maria Brunner, née en 1962 à Lienz en Autriche et vivant aujourd'hui à Berlin, a consacré en 2014 tout un cycle de peintures à l'huile de petit format à l'amaryllis. À côté de cela, cette première publication complète sur les peintures à l'huile de ces dernières années, peintes avec une grande virtuosité, comprend une série de toiles de grand format de 2015 flottant dans l'air, ainsi que de petits dessins au feutre pliés dans du parchemin de 2016. Le travail de Maria Brunner a toujours été marqué par le doute profond de savoir si les choses sont ce qu'elles semblent être. Ses peintures à l'huile n'ont cependant rien à voir avec l'hyperréalisme d'un Franz Gertsch ou d'un Chuck Close. Elle ne s'intéresse pas non plus à la disparition, à l'effacement ou à l'instant réel fugace d'un instantané comme chez Gerhard Richter. Depuis les travaux à l'huile sous forme de collages des années 2010, elle s'oriente vers la représentation d'un objet unique en interrogeant les stimuli de surface. Au début, les collages pouvaient encore dire : le cœur n'a pas de genoux, le nez n'est pas non plus un cornichon ou un biscuit. Alors que pour ses représentations d'amaryllis ou de foulards flottants, il faut dire maintenant : À quoi cela nous fait-il penser ? Plusieurs facteurs jouent ici avec le spectateur : Les travaux de Maria Brunner visent à un écrasement dans le détail peint, ils utilisent la connaissance du clair-obscur dans les arrière-plans et le poussent avec l'effet inverse, le sfumato, et l'hyperréalisme n'a jamais aucune chance. Cela peut paraître audacieux, mais c'est la première d'un tout nouveau réalisme magique !