Georg Baselitz: Peintre – Graveur III

La virtuosité au premier rang de l'art du modernisme d'après-guerre

Dès le début de sa carrière artistique, Georg Baselitz s'intéresse à la gravure. En 1965, alors qu'il est boursier à la Villa Romana de Florence, il commence à collectionner le maniériste italien Parmigianino. Il déclare à ce sujet dans une interview : "J'aimais l'art de l'estampe pour deux raisons : D'une part, elle est la manière la plus simple de reproduire une idée artistique. D'autre part, elle était aussi faite pour le petit porte-monnaie, pour les petites gens". Ses propres gravures datent de 1963/64, ses premières gravures sur bois de 1966, suivies en 1977 par des linogravures - des travaux qui ont été publiés par Fred Jahn et Johannes Gachnang dans un catalogue raisonné en deux volumes, principalement en noir et blanc (vol. I : 1963-1974 ; vol. II : 1974-1982). Le travail de Johannes Gachnanung et Fred Jahn a maintenant été repris par Rainer Michael Mason et Detlev Gretenkort et poursuivi pour la période allant de novembre 1982 à juillet 1989. Comme dans sa peinture et sa sculpture, on retrouve dans ses gravures l'étude de thèmes complexes tels que les héros, les bergers, les aigles, les arbres et bien d'autres encore. Le présent ouvrage, entièrement reproduit en couleur, rassemble avec une brillance technique unique les numéros d'œuvres des années 1983-1989. Il ne fait aucun doute que l'œuvre imprimé de Georg Baselitz est autonome par rapport à son œuvre peint et sculpté. L'artiste a non seulement imprégné le médium de la diversité de ses différentes approches et solutions techniques depuis des décennies, mais il a également contribué à le placer au premier rang de l'art du modernisme d'après-guerre grâce à sa virtuosité inégalée. Le troisième volume du catalogue raisonné de l'œuvre graphique de Georg Baselitz est désormais disponible.