Katrin Plavčak: SUMMEN PURZELN HUMMING TUMBLING

La peinture politique à l'ère post-factuelle

Alors que la peinture postmoderne a toujours été accompagnée par le débat sur sa fin, elle fait toujours référence à sa principale caractéristique : le fait que, grâce à son caractère discursif, elle puisse tisser un réseau de représentations qui ne s'arrête jamais. Il y a 35 ans, le peintre Thomas Lawson a trouvé pour cela l'expression pertinente "Last Exit : Painting". Il en va de même pour les œuvres de Katrin Plavčak (née en 1970 à Gütersloh, elle a grandi en Autriche). Ses peintures à l'huile et acryliques non pastos évoquent des références figuratives à Dix et Grosz, Magritte et Picasso, Höch et Lassnig, ainsi que la pratique de la peinture naïve, dans laquelle les conditions de perspective et d'espace sont suspendues et où plusieurs lignes narratives coexistent. Ce faisant, Katrin Plavčak se penche de manière ciblée sur l'histoire des images issues de la bande dessinée, de la caricature, de l'illustration et, plus généralement, des médias techniques de l'image. Le cliché, la distorsion, la trivialisation et le spectacle, tels qu'ils sont produits par l'industrie des médias et à la logique desquels l'art et ses institutions sont bien entendu également sensibles, constituent pour elle un fonds esthétique à partir duquel elle formule, avec son propre langage pictural, sa vision artistique et sociopolitique des choses dans un processus de transformation des plus habiles. Katrin Plavčak n'a besoin ni de pathos ni d'une position idéologiquement "juste", elle suit plutôt directement son intérêt pour Dada ou le surréalisme, des mouvements artistiques dans lesquels les acquisitions de la photographie, du cinéma et de la publicité, et donc notamment la culture populaire des magazines, ont contribué à définir le concept d'avant-garde dans une imbrication méthodique avec le montage et le collage. En outre, Katrin Plavčak est une grande portraitiste qui, avec un grand savoir-faire pictural, parvient à mettre en évidence les caractéristiques de ses personnages trouvés ou inventés. Si l'on proclame ces jours-ci l'ère post-factuelle, parce que "nous nous noyons dans l'information au point qu'elle devient insignifiante pour nous", comme l'avait déjà formulé Lawson en 1981, le contrepoint pourrait être un tel art, prêt à explorer des dimensions explicitement politiques et mythiques. La distance critique et résistante s'installe d'elle-même dans ce médium, lorsque l'espace est créé sur la toile sous une forme extrêmement condensée pour des faits, des idées et des sentiments complexes.