A la vista de las imágenes de Katalin Deér, es importante resistirse a la tentación de hablar de fotografía en el verdadero sentido de la palabra, ya que la obra de la artista tiene una motivación totalmente escultórica. Sus obras se mueven entre los mundos de diferentes regularidades mediáticas y al mismo tiempo intentan concretarse como objetos pictóricos. La fotografía no se centra aquí en la imagen, sino que como objeto remite más allá de la imagen. La base de esta estrategia artística es el enfoque escultórico subyacente de la artista, que desarrolla sus motivos a partir de una aproximación dirigida al objeto y al espacio. En este contexto, por ejemplo, se ocupa de constelaciones de muebles cotidianos: mesas, sillas, taburetes y bancos se empotran y se superponen de tal manera que se crean complejas estructuras escultóricas en la habitación, cuyas sombras proyectadas a menudo se perfilan en el suelo y luego, en algunos casos, se proyectan hacia arriba como base de la construcción y se materializan como zócalo. En un paso posterior, estas constelaciones sirven ahora como modelos para fotografías, con lo que estas situaciones escultóricas se trasladan medialmente a otro nivel de dimensión más profundo. Las imágenes resultantes de las construcciones revelan más o menos claramente las impresiones arquitectónicas emergentes en una fase temprana. Aunque la escala es, por supuesto, importante en el tratamiento concreto y metafórico de los elementos escultóricos, está claro que no son principalmente las dimensiones y proporciones lo que está en juego aquí. Este libro de artista es la primera publicación en solitario del artista, que vive en Suiza y nació en EE.UU. de padres húngaros.
Exposiciones:
Museo de Fotografía Contemporánea de Chicago, 12/02-19/04/09
Kunstverein Heilbronn, 24/05-16/08/09
Museo de Arte Moderno de Carintia, Klagenfurt, 30/09/2009-31/01/2010